Ich interessiere mich für formale Lösungen, weil sie für mich mit einer Idee von Wahrheit in der Malerei verbunden zu sein scheinen. Diese Wahrheit ist vor allem die Malerei auf der Leinwand.

Ich habe jede Form der Darstellung aufgegeben, wie weit sie auch vom Modell entfernt sein mag, um mich voll und ganz einer reinen, radikalen, dem Minimalismus nahestehenden abstrakten Kunst zu widmen. Ludwig Mies van der Rohes berühmtes Motto „Weniger ist mehr“, das im Sinne von formaler Schlichtheit, Reduktivismus und Neutralität verstanden wird, bleibt in meiner Arbeit zwar weiterhin gültig, doch werden einige Grundsätze des Minimalismus in Frage gestellt. Eine passive Form der Figuration taucht zum Beispiel durch die bloße Verwendung von reflektierenden Materialien wieder auf, die in meinen Werken wie Spiegel wirken. Meine glänzenden, ebenen Oberflächen führen unerwartet wieder Bilder von Menschen oder Landschaften ein, je nach dem Ort, an dem sie sich befinden, und erzeugen so zufällige Spannungen.

Das Quadrat bleibt mein Hauptmotiv. Es funktioniert wie ein Grundmodul, das ich endlos variiere, indem ich mit subtilen formalen und chromatischen Beziehungen an der Grenze des Sichtbaren spiele und so den Betrachter dazu auffordere, sich vor meinen Stücken zu bewegen. Ein Motiv, das oftmals abwesend ist, um dem leeren Raum einer Form oder einer Gegenform Platz zu machen, die mit dem Raum des Ortes, an dem sie ausgestellt wird, spielt.